01 ng 07
Nagmamayabang na Modern Pottery
Paningin Hindi Nakikita Ang palayok ay isa sa mga pinakalumang panday ng tao sa mundo. Naglalaman ito kasama ng paghabi bilang isa sa mga unang bagay na kailangan ng mga tao upang matutunan kung paano gagawin upang mabuhay. Madaling isipin na, tulad ng maraming iba pang mga crafts, lahat ng ito ay nagsimula sa isang simpleng pangangailangan ng tao; Ang pangangailangan na humawak ng mga bagay na mas malaki kaysa sa mga tao ay maaaring humawak sa kanilang mga kamay o ang pangangailangan na humawak ng isang bagay para sa mas mahaba kaysa sa mga kamay ng tao ay magagawang i-hold ito. Ang tubig ay malamang na ang pinakamahalaga sa mga bagay na ito, dahil kailangan itong ma-imbak, inilipat at na-save para sa ibang pagkakataon, ang lahat habang ang katangi-tanging hindi nababagay sa pagiging gaganapin at dinala sa pamamagitan ng kamay. Mula sa pangangailangang ito ay dumating ang mga unang sasakyang-dagat, at malamang na hindi ito matagal matapos na upang maging maliwanag na ang ilang mga tao ay nakagawa ng mas mahusay na mga vessel kaysa sa iba, o para sa mga tao upang mapagtanto na ang bagong daluyan na ito ay maaaring gamitin bilang isang paraan ng pagpapahayag. Sa puntong iyon nagsimula kaming lumikha ng pottery na maganda pati na rin ang functional at isang bagay na nagsimula bilang isang craft nagsimula ang mahabang paglalakbay sa pagiging isang sining.
Ang simpleng sangkatauhan ng kuwento sa likod ng mga palayok ay kahanga-hanga. Ang pinakamatandang piraso, na natagpuan sa Tsina noong 2012, ay may edad na 20,000. Mula sa panahong iyon hanggang ngayon, maraming mga grupo ng mga tao sa buong mundo ang nagtatag ng mga tradisyon ng mga pottery, at ang mga tradisyon na ito ay dumating sa amin ngayon mula sa Ehipto at maraming iba pang mga bansa sa Africa , pati na rin sa Asya at sa buong Americas, para lamang sa pangalan ng ilang .
Sa kabila ng kanyang edad, ang palayok ay nanatiling isang mabubuting bahagi ng mga tahanan sa buong mundo, hindi lamang para sa mga functional na dahilan ngunit bilang bahagi ng kung paano namin palamutihan. Tulad ng mga tela, ang mga estilo ng palayok ay muling inimulang muli sa mga henerasyon at ngayon, ang isang bagong henerasyon ng mga potters at mga ceramicista ay nag-aalok ng mga bagong tumatagal sa sinaunang ideya ng isang daluyan. Ang ilan ay mula sa mga malalaking tatak at iba pa mula sa indibidwal na mga artist. Ang ilang mga reimagine ang vessels ng unang panahon habang ang iba na pagtatangka upang makahanap ng mga bagong diskarte sa paglikha at pagdidisenyo. Ang kanilang mga gawa ay maaaring saklaw mula sa kakatuwa sa statuesque ngunit lahat ng mga ito ay nagbibigay sa amin ng mga bagong dahilan upang isaalang-alang ang isa pang tumingin sa ito lumang lumang art form. Narito ang ilan sa aming mga paborito.
Ang retailer ng BON Ceramics na nakabase sa Berlin ay kumukuha ng malaking hakbang patungo sa pagdadala ng mundo sa pamamagitan ng palayok. Gamit ang isang kahanga-hangang listahan ng mga designer mula sa buong mundo, ang tatak na ito ay nagmumukhang lamang ang pinakamasasarap na gawa sa kamay, gawa sa artikulong sa eksklusibong mga koleksyon na magagamit sa kanilang website. Ang mga mahilig sa karamik ay maaari na ngayong magkaroon ng pinakamahusay sa lahat ng mga mundo bilang BON ay nagdiriwang ng pinaka-nakabibighani na mga halimbawa ng bagong aesthetic na ang mga modernong ceramicist ay nagdadala sa daluyan sa pamamagitan ng mga piraso tulad ng mga nakita dito.
02 ng 07
West Elm Honeycomb Linework Vases
West Elm Mas malapit sa bahay, ang ilan sa mga mas malaking palamuti sa bahay na mga tatak ng tingi ay gumagawa ng kanilang sariling mga forays sa patuloy na lumalawak na mundo ng mga modernong keramika. Ang West Elm's Honeycomb Linework Vases ay isang kapana-panabik at makukulay na karagdagan sa anumang bahay, na may isang hitsura na isang natatanging timpla ng natural at ang geometriko. Ang isa sa mga pinaka-kagila-gilalas na mga tampok ng mga vases ay na ang lahat ng tungkol sa mga vases ay ginagawa sa pamamagitan ng kamay. Ang mga sisidlan mismo ay itinapon at ginawa mula sa terracotta. Ang mga linya ay naka-ukit din sa pamamagitan ng kamay, inukit sa ibabaw na kung saan ay pagkatapos kamay-glazed para sa pangwakas, magandang resulta. Ang mga vases ay magagamit sa isang hanay ng mga hugis, laki at kulay, na ginagawang madali upang mahanap ang isa na tama para sa iyong espasyo, o - kahit na mas mahusay - upang makihalubilo at tumugma para sa isang bagay na tunay na espesyal.
03 ng 07
Jonathan Adler Relief Vases
Jonathan Adler Ang pagsasama-sama ng global village ngayon upang mag-alok ng kamangha-manghang hanay ng mga napakarilag na mga accessories sa palamuti ng bahay, gumagana ang eponymous na brand ni Jonathan Adler sa mga artisano sa Peru upang lumikha ng kanyang line of Relief Vases. Sa inspirasyon ng kalikasan, ang mga hugis, linya at kulay ng mga piraso ay pinalalaki ang kahulugan ng mga buto, mga bato at iba pang maliliit, hugis-piraso at piraso na natagpuan sa kalikasan. Simula sa buhay bilang isang prototype sa personal na studio ni Jonathan Adler, ang bawat plorera ay gawa sa stoneware, pinapuputol ng kamay na may tabla ng salamin na lumilikha ng malalim, halos metalikong kayumanggi na kulay na gumagawa ng mga piraso na ito upang hindi mapaglabanan. Gayunpaman sa ilalim ng kanyang likas na inspirasyon ay namamalagi ng isang ganap na modernong piraso na magdagdag ng isang kasiya-siya tala ng texture, pattern at kulay sa anumang modernong silid. Ang mga vases ay magagamit sa matataas na laki ng Vertical, pati na rin ang squat Diamond at ang curvaceous Lady varieties.
04 ng 07
Broste Copenhagen Amalie Vases
Sa Home Buckingham Itinatag noong 1955, ang Broste Copenhagen ay lumaki sa isa sa mga nangungunang kumpanya sa palamuti ng Scandinavia. Ang brand na batay sa Copenhagen ay prides kanyang sarili sa paglalakbay sa mundo upang makahanap ng inspirasyon mula sa isang malawak na assortment ng kultura, tradisyon at pamamaraan. Kabilang sa maraming nahanap at produkto nito ang mga vase sa Amalie. Ang mga ceramic vases na ito ay ginawa gamit ang isang pinong proseso na nilayon upang mapanatili ang pakiramdam at pagkakahabi na tumutukoy sa orihinal na materyal. Dahil dito, walang dalawang vases ang magkapareho at kahit na ang mga may karaniwang estilo, kulay at hugis ay maaaring magkaroon ng kaunting mga pagkakaiba-iba sa texture na nagbibigay sa kanila ng natatanging, isa-ng-isang-uri na pakiramdam. Ang tradisyunal na bulbous na hugis ng mga vases ay nakalulugod na contrasted sa pamamagitan ng mataas na makintab kintab, malalim ridges at ang bahagyang kawalaan ng simetrya sa labi, ang lahat ng kung saan markahan ang mga ito bilang lubusan moderno. Ngunit ang kanilang pinaka-kapansin-pansin na tampok ay ang kanilang magagandang hanay ng mga pastel na kulay na nagpapakilala sa kanila mula sa mga tradisyonal na estilo ng palayok. Ang mga kulay ay gumagawa ng Amalie ang perpektong pagpipilian para sa sinuman na naghahanap ng pottery na gagamitin para sa mga halaman o simpleng idagdag ang isang kawili-wiling, kontemporaryong elemento ng disenyo na maaaring tumayo ang lahat nang mag-isa.
05 ng 07
West Elm Art Pottery Vases
West Elm Kung saan maaaring magbayad ang iba pang mga ceramic vessels ng bagong henerasyon sa mga diskarte ng sinaunang nakaraan o kultura ng klasikong sinaunang panahon, ang Art Pottery Vases mula sa West Elm ay nakakuha ng kanilang inspirasyon mula sa isang naiiba at nakagiginhawa na di inaasahang mapagkukunan. Ang mga vase ng Art Pottery ay inspirasyon ng hugis at aesthetic ng mga vases na ginawa sa Alemanya sa panahon ng 1950s. Ginawa mula sa 100% palayok ang mga matangkad, biswal na nakakaakit na piraso ay sakop sa alinman sa isang puting magpakinang o isang likas na tapos na luad na mga pares ng isang napaka likas na hinahanap na materyal na may napaka-bold arkitektura hugis. Ipinagmamalaki ang iba't ibang estilo, sukat, labi at nakaukit na mga disenyo, ang mga kapansin-pansin na piraso na ito ay maaaring magamit nang isa-isa bilang mga piraso ng tuldik o magkasama upang lumikha ng isang show-stopping display.
06 ng 07
Kahler Hammershoi Vase
Kahler Design Kahler ay isa sa mga pinaka-kilalang pangalan sa keramika, lalo na sa sariling bansa ng pamilya ng Denmark, kung saan ang tradisyon ng kahusayan ay nagpapatakbo ng malawak at malalim. Noong kalagitnaan ng 1800, si Herman J. Kahler, isang manggagawa ng palayok, ay nag-immigrate mula sa Alemanya upang buksan ang kanyang studio sa bayan ng Nestved, na nagsimula ng isang negosyo ng paglikha ng functional ceramic kitchenware na mamaya ay umalis sa kanyang mga anak, si Herman August at Carl Frederik . Pagkaraang ibenta ni Carl ang kanyang interes, ipinakilala ng kanyang kapatid ang logo ng pirma sa mga produkto, "HAK," - ang kanyang mga inisyal - na buong kapurihan ng bawat produkto ng Kahler hanggang ngayon. Sa kalaunan, ang Herman Agosto ay nagsimulang lumabas sa mga bahagi ng pag-uugali, binubuksan ang kanyang studio sa mga artista at mga mag-aaral, na naging isang pang-akit para sa ilan sa mga pinaka-kilalang ceramicist sa Europa at pagpapalawak ng isang matagumpay na negosyo sa pamamagitan ng pagpapakilala ng mga bagong makabagong-likha tulad ng sikat na ruby red glaze na kilala bilang " Kahler Red. "
Sa ngayon, ang pamilyang Kahler ay nananatili sa pagputol na gilid ng estilo ng ceramic at ang pinakamataas na pagdating sa kalidad. Ang Hammershoi Vase, na idinisenyo ni Hans-Christian Bauer, ay sapat na katibayan nito. Ginawa mula sa anthracite, ang matikas na mga grooves ay pinahihintulutan ang piraso na nagbibigay ito ng isang kahanga-hangang hitsura na kinumpleto ng glossy finish at strong colors nito. Higit sa isang pahayag sa fashion, ang mga grooves - pati na rin ang bahagyang kuwelyo sa leeg ng plorera - ay nilayon upang makatulong na mapalawak ang buhay ng anumang mga bulaklak na ipinares sa piraso.
07 ng 07
Jonathan Adler Futura Vases
Jonathan Adler Sa kabila ng pangalan nito, Jonathan Adlers, Futura Vases, ay isang kagiliw-giliw na pagtingin sa sinaunang nakaraan. Sa mga motifs at colorways parehong evoking ang mga natatanging at iconic palayok ng sinaunang Greece, ang mga magagandang modernong piraso ay isang kahanga-hangang paraan upang magdagdag ng isang masaya bit ng katuwaan sa iyong mga paboritong kuwarto. Magagamit sa parehong kulay-puting-at-ginto at black-and-gold color palettes, ang Malachite, Feathers, Drip Urn, at Circle ay ilan lamang sa mga disenyo na maaari mong i-play. Matagumpay na paghahalo ng mga sinaunang at modernong aesthetics, ang mga vases na ito ay talagang nagkakahalaga ng isang hitsura para sa iyong susunod na proyekto ng disenyo. Ang hinaharap ay ngayon.